Cosa compro e perché: Maria Sukkar colleziona artiste donne - Yayoi Kusama, Cindy Sherman, Tracey Emin - concentrandosi sull'identità

Sep 30, 2023

Ha dato un nome alla sua collezione: la collezione ISelf, che è stata esposta alla Whitechapel Gallery di Londra.

Lee Carter, 29 maggio 2023

Nata e cresciuta in Libano, Maria Sukkar si è trasferita a Londra con il marito, Malek, e i loro tre figli nel 2004. Ora, dopo due decenni di collezionismo, si sono guadagnati la reputazione di due dei più importanti collezionisti nel mondo dell'arte contemporanea. .

La coppia ha dato un nome alla collezione, ISelf, in cui viene esplorato l'intero spettro della natura umana, a partire da sé, naturalmente. "La collezione ISelf guarda all'identità", ha detto Maria ad Artnet News, "con particolare riferimento alla condizione umana". Ha spiegato che l'obiettivo della collezione è quello di esaminare rigorosamente "i temi della nascita, della morte, della sessualità, dell'amore, della fragilità, del dolore e della gioia", con un focus particolare sulle artiste.

Fondata nel 2009, ISelf è stata esposta in una serie di mostre alla Whitechapel Gallery di Londra nel 2017 e nel 2018, presentando artisti che fanno riferimento all'identità o che mettono in scena il proprio corpo nelle loro opere. I 25 pezzi includevano Infinity Nets YSOR (2011) di Yayoi Kusama, un bronzo senza titolo di Louise Bourgeois, gouache nude di Tracey Emin, Bumped Body (2007) di Paloma Varga Weisz e autoritratti di Cindy Sherman e André Breton. Altri artisti presenti nella serie in quattro parti includevano Cathy Wilkes, Linder, Raqs Media Collective,Maria Bartuszovà, Ruth Claxton, Gabriel Kuri, Nicola Tyson, Enrico David e Alexandra Bircken.

Nel frattempo, Sukkar è rimasta un'instancabile sostenitrice degli artisti libanesi, lavorando con il Beirut Art Center, il British Museum e la Tate, dove co-presiede il Comitato per le acquisizioni del Medio Oriente e del Nord Africa. Nel 2013 ha facilitato la prima retrospettiva internazionale dell'artista astratta libanese Saloua Raouda Choucair.

Abbiamo incontrato la dinamica del mondo dell'arte per dare un'occhiata a come vede l'arte, se stessa e ISelf.

Nella sua sala da pranzo, Sukkar espone (a sinistra) Youth (2009) di Ron Mueck e (a destra) NiceTits (2011) di Sarah Lucas. Per gentile concessione di Maria Sukkar.

Qual è stato il tuo primo acquisto?

Il nostro primo acquisto è stata una scultura pixelata dell'artista britannico Antony Gormley intitolata Extract. È il corpo dell'artista raggomitolato in posizione fetale e fuso in piccoli blocchi di acciaio. Ricordo quanto io e mio marito fossimo affascinati dalle diverse sfaccettature geometriche dell'opera e dai suoi numerosi angoli mutevoli.

La cucina presenta (a sinistra) Family Nest No 2 di Subodh Gupta (2007) e (a destra) un dipinto di Luc Tuymans. Per gentile concessione di Maria Sukkar.

Qual è stato il tuo acquisto più recente?

La mia acquisizione più recente è una scultura in bronzo di Vuslat Sabançi intitolata Courage. Mi sono innamorato della sua forma unica che si proietta senza paura nello spazio circostante. È un'opera piuttosto enigmatica che sfida l'ordine attuale che la circonda.

In senso orario da sinistra: Alex Katz, Ada with Straw Hat (2010), Untitled di Etel Adnan (1988), Blue Beach Shack di Maureen Gallace (2005) e "un dipinto di mia figlia quando aveva sei anni". Per gentile concessione di Maria Sukkar.

Raccontaci un'opera preferita della tua collezione.

È una domanda difficile a cui rispondere perché ho molti preferiti. Ogni opera ha una storia e un significato speciale. Ma se dovessi sceglierne uno direi che è un piccolo dipinto di Alex Katz intitolato Ada with Straw Hat (2010). Mio marito mi ha regalato quest'opera esattamente 12 anni fa. Quell'anno non potevo andare con lui ad Art Basel perché avevo appena dato alla luce il nostro terzo figlio. Quindi, rompendo con la tradizione (e con la mia benedizione) è andato per conto suo ed è tornato con un regalo. Questa bellissima opera è attualmente appesa sopra il mio comodino accanto ai dipinti di strutture nel paesaggio di Etel Adnan e Maureen Gallace. Ada con Cappello di Paglia porta tanta luce e felicità nella mia vita.

Un altro dei miei preferiti è Autoritratto di Pawel Althamer nei panni del caprone del 2011 (immagine in alto). Si tratta di una capra che rappresenta l'artista seduto in una posa malinconica nella finzione del famoso Il pensatore di Auguste Rodin (1902).